bob dylan samedi 25 avril à londres: les images sont floues, pas la mélodie

ballad of hollis brown/highway 61 revisited/spirit on the water/the times they are-a-changing
le retour des mélodies ....<BONUS 1/ saarbrücken, 5 avril 2009

bob dylan/lay lady lay
BONUS 2/ saarbrücken, 5 avril 2009

bob dylan/beyond the horizon
BONUS 3/ saarbrücken, 5 avril 2009

bob dylan/poor boy
BONUS 4/ saarbrücken, 5 avril 2009

bob dylan/sugar baby
BONUS 5/ saarbrücken, 5 avril 2009

bob dylan/spirit on the water

the innocence quoi? ... the innocence mission

karen et don peris (the innocence mission)/brotherhood of man/septembre 2007

bob dylan, town hall, new york city, april 12, 1963

bob dylan/you've been hidin' too long (1963)

bob dylan/just like a woman/6 juin 1999

bob dylan/to ramona, 20 mars 2000

this world can't stand long /all along the watchtower(toronto, 2001)

this world can't stand long/a lovely johnnie and jack (and the tennessee mountain boys) song, i'll try and find the original version (on bear family) as soon as i lay a hand on it

all along the watchtower/.version satin

bob dylan/queen jane approximatly/brookville, 1998

bob dylan and bob neuwirth, a love story

repérez l'ami de bob dylan en 64/66, bob neuwirth... c'est le type en lunettes noires, quasi sosie de dylan, double éternel, double maudit, auquel il demande s'il a vu sa canne au début de ce générique japonais de don't look back .... .... bob neuwirth was dylan's best friend at the time, drug dealer, folk singer ... and then listen to the man himself in a fabulous version of utah philip's rock salt and nails (and then check bob dylan's own version of the song in the basement tapes, around the same time  -it's on youtube, you'll find it easily-  and then only decide who's got soul, and who's not got soul?)
bob neuwirth/rock salt and nails (1967)
BONUS 1.

bob neuwirth/private eye (1988)
BONUS 2.

patti smith/bob neuwirth/just like you (1996)

frank sinatra is ... too marvelous for words

too marvelous for words/1958 (red norvo's band)

la perfection a toujours le même nom: fs

best voice ever + best vocal group ever = a miracle of a song, portée à bout de bras, à bout de voix (don't miss the comedy routine at the beginning, obviously written by a tv comic)

frank sinatra/hi lo's/i'll never smile again (1962)

deux ou trois choses que je sais sur la filiation blackface/white face de dylan

here's the true spirit of "love and theft" and all of bob dylan's very special venture into WHITE MINSTREL territory since the seventies ... keep in mind there's more than sixty years between the great emmett miller's original version and leon rebone's lovely and faithful remake (leon is sort of the missing link between emmett miller and bob dylan because his love for old time music is so transparent) ...  pour les essais de théorisation express (le noir en tant que travesti racial au 19ème siècle, le travail des black minstrels et des travestis en tant que pressentiment pré-cinématographique du personnage de john wayne dans rio bravo ... on cherchera dans les archives de ce blog ... et dans cinéphiles 3 

leon redbone/emmett miller/ghost of the st louis blues

bob dylan/po' booy (genius + emmett miller's ghost floating between notes)
FLASHBACK: the birth of the white minstrel figure

bob dylan/hard rain's gonna fall (never ending tour/renaldo and clara)

dylan à strasbourg, lundi: it's all over now, baby blue (le retour à la mélodie ...)

... ou le retour de la mélodie

quand l'un des mississippi sheiks, walter vincson, s'essaye au yodel, c'est de la country ou du blues?

à écouter juste avant (ou juste après) la prodigieuse collaboration texas alexander/mississippi sheiks, qu'on trouve un peu plus bas (à mettre aussi en rapport avec les grands représentants du "violin blues",  le vrai blues à danser, injustement méprisé pendant plusieurs dizaines d'années par les folkeux et les puristes: peg leg howell/eddie anthony, butch cage/willie b.thomas ..... avec lesquels j'ai bricolé quelques videos sur youtube)

walter vincson/mississippi yodelin' blues (février 1930, memphis, avec les chatman's mississippi hot footers/bo chatman, violon, charlie mc coy, violon/guitare, walter vincson, guitare)

d'autres images de belars65, d'autres sons, d'autres chansons: expériences inoubliables, rarissimes

it ain't me babe/göteborg/suède, 1er avril
watching the river flow/malmö/suède, 28 mars

(stuck inside of mobile) memphis blues again/malmö/suède, 28 mars

highway 61 revisited/malmö, suède, 28 mars

blowin in the wind, malmö/suède, 28 mars

levee's gonna break, jönköping/suède/27 mars

to make you feel my love/jönköping/suède/27 mars

deux des plus étonnants remakes de dylan (son, image, génie), à amsterdam, il y a cinq jours

allez voir toutes les videos postées par belars65 sur youtube, elles sont sublimes: un son clair, très proche, qui ménage le grain de la voix ... et une image souvent très belle ... 

bob dylan/beyond the horizon (amsterdam, 12 avril )

bob dylan/desolation row (amsterdam, 12 avril)

oh my god ... he's singing again

(stuck inside of mobile) memphis blues again/malmö/suède, 28 mars

le grand bob dylan au mieux de sa forme mélodique: quelques sublimes inédits de l'an 2000

1. dear landlord, rarement chanté: une version immaculée

bob dylan/dear landlord/14 mars 2000

2. the wicked messenger, lyrique, électrifié à mort: à pleurer 

bob dylan/the wicked messenger (9 septembre 2000)

3. to ramona: déconstruit, lyrique, désincarné, reconstitué

bob dylan/to ramona (20 mars 2000)

two great versions of a beautiful romantic dean martin song, return to me

late dylan version (florence, samedi 18 avril)

early dylan version (pour les sopranos, il y a six ou sept ans)

dean martin/return to me (la vo)

two lovely versions of "fools rush in", the swinging brook benton ... and the female sinatra, the one and only miss peggy lee

tough mama + mister tambourine man/amsterdam

de ces deux chansons là,curieusement, il reste quelque chose, tout n'est pas enfui, tout n'a pas fui ...

BONUS TOUGH MAMA/with false ending ... and bob dylan singing with his tiny piano, all by himself

bob dylan/tough mama (2)/12 avril, amsterdam

frank sinatra, best voice, best look, best feeling ever ...and the one and only peggy lee

frank sinatra/peggy lee/nice work if you can get it (1962)

frank sinatra/embraceable you (1959)

a good version of "most likely you go your way and i'll go mine" (amsterdam/12 avril)

back to blonde on blonde, voix sépulcrale, revenu de tout, en route pour nulle part, un peu du dylan qu'on aime  -usé, inoxydable, inusable, éternel

dylan's cd on preview ... ( merci bb)

allez, on dira que c'est un bon disque, et le 3ème volet de la trilogie minstrel de dylan, version down home bayou blues

the fragile beauty of early donovan's songs and lullabies

insouciance-demy d'une jeunesse troubadour, légèreté poétique, pureté cristalline de la guitare baladeuse, tournoyante, cristalline, entêtante...

donovan/oh deed i do (1965) (song was written by bert jansch)

frank sinatra/all the way (japan, 1962)

bob dylan/billy (22 mars 2009, stockholm)

bob dylan/billy/la toute première fois que dylan chante cette chanson sur scène (stockholm/22 mars 2009)

bob dylan/billy (la version, originale ....from pat garrett and billy the kid)

l'ancien chanteur attitré de la synagogue de leningrad; and the greatest cantor ever; the ever so elegant hazzan .......pierre pinchik

écoutez pierre pinchik; sa voix juive; sa sublime voix juive; à la fois profondément polonaise, ashkénaze; avec un je ne sais quoi d'arabo andalou; de sépharade; la vraie voix de mon père qui n'a pourtant jamais chanté une seule prière devant moi (il n'aimait et ne chantait que du frida boccara) .... mais dans sa jeunesse ....... à sczescin ou à gdansk ...... avec les petits enfants des choeurs de la synagogue; qui sait s'il ne chantait pas comme ça .... exactement comme ca ....


pierre pinchik

dylan sings aznavour (2009)

charles aznavour/les bons moments (paris, 8 mars 2009 ... merci bb)

dylan chante aznavour (2)

bob dylan/the times we've known (1998) (les bons moments/aznavour)
charles aznavour/les bons moments (1995, carnegie hall)

remember when alger "texas" alexander recorded this great side with the mississippi sheiks?

texas alexander faisait peur à voir .... he was lightnin' hopkins' cousin ... quand une talent scout a emmené lightnin' hopkins enregistrer à la ville, elle a refusé de prendre avec lui le vieux texas alexander, elle a eu peur ... il n'a plus jamais enregistré ...he was also the real voice of deep texas blues, coming from the work fields and the penitentiary where he had served time for allegedly having killed a man 

alger "texas" alexander/sam chatmon and the the mississippi sheiks (1930)/frost texas tornado blues

bob dylan/i feel a change coming on (2009, inédit)

très beau, très émouvant, non? ... ... ... as if the bayou blues of harry choates or clifton chenier had given new clothes, funky down to earth clothes, to some of  "modern times"  most moving and slowest ballads ...

dylan chante bécaud

bob dylan/let it be me (je t'appartiens, bécaud)(seconde version, 1981)

bob dylan/let it be me, première version (self portrait, 1970)
gilbert bécaud/je t'appartiens, version originale en français (1971)
BONUS EVERLY BROTHERS

the everly brothers/let it be me (1964)

pourquoi si peu de mots, skorecki? ... la musique ... juste la musique (ah oui, j'oubliais ..... quoi?

... j'oubliais ... le spécial dylan de  rolling stone  est paru ... ....)

quelle différence, à près de 35 ans de distance, entre deux versions d'une même chanson? ... ... ... vous voulez savoir ... il n'y a qu'à écouter (just listen, you moron)

1975 (one more cup of coffee for the road/never ending tour/renaldo and clara)

2009 (one more cup of coffee for the road/stockolm/fin mars 2009)
BONUS 1995

bob dylan/hazel (1995)

joy division, 1975 (john peel's bbc version)

joy division/love will tear us apart/1975

who will guess when this beautiful version of "visions of johanna" was recorded? 1995? 1997? 1999? 2000?

bob dylan/visions of johanna (spanish subtitles)

frank sinatra, 1961 ... voice, looks, grace, swing ...que demander de plus?

frank sinatra/day in, day out (sidney, australie, 1961)

alternate studio versions of bob dylan's if not for you and just like tom thumb's blues

just listen to these beautiful alternate takes and demos from the new morning sessions: de la sentimentalité violoncelle de if not for you (à pleurer) à la plénitude voix/basse/drums/basse de cette version tardive de  just like tom thumb's blues, un retour à la période heureuse de la vie du jeune bob dylan

bob dylan/if not for you (new morning sessions, 1970)

bob dylan/just like tom thumb's blues (new morning sessions, 1970)

bob dylan, 1963 (one of the beautiful early witmark demos)

bob dylan/long time gone (mars 1963)

bob dylan, 1980, 1997: the religious side of mister d.

how to mix shooting star with not dark yet ... and make it a religious hymn, a prayer ...

bob dylan/shooting star (1997)
rediscovering "saved" and the born again gospel songs

bob dylan/saving grace (toronto, 1980)

bob dylan/beyond here lies nothin' (2009)

new hit under daniel lanois' cajun influence (accordions and all ...)

bob dylan/beyond here lies nothin'
personnaly, i prefer real cajun songs, from harry choates to clifton chenier ... mais bon ... il y a une bonne energie black ... et puis, il a bientôt 70 ans, non?

frank sinatra, la plus belle chose au monde, non?

frank sinatra/put your dream away (1959)

frank sinatra/a foggy day in london town (london, royal festival hall, june 1st, 1962) -

written, produced, and directed by bob dylan

bob dylan/if you see her say hello (from "renaldo and clara", written, produced, and directed by bob dylan)

le meilleur sinatra (1958) / le meilleur dylan (2000)

listen quick before it's removed from this blog by "the family"
frank sinatra/put your dream away (1958)

frank sinatra/i've got the world on a string (1958, best version)

bob dylan/simple twist of fate (oberhausen, 2000, best version)

certains jours il n'y a rien de plus beau qu'une chanson fragile du jeune donovan .... .... .....

donovan/hey gyp (1965)

donovan/why do you treat me like you do? (1965)

donovan/to sing for you (1965)

donovan/oh deed i do (1965)

donovan/sunny goodge street (1965)

donovan/catch the wind (bbc, late sixties)

... ... ... .... ou qu'une version country sous héroïne de "i shall be released"

gram parsons (and flying burrito brothers/i shall be released

did you say "the beatles" ? no, no, no, ... i said "the zombies"

the zombies/can't nobody love you (like i do ) ?

bob dylan, positively van gogh/sad eyed lady of the lowlands (denver tapes, 1966)

postively van gogh (denver tapes, denver hotel room, 1966)

When I'd ask why the painting was deadly
Nobody could pick up my sign
'Cept for the cook, she was always friendly
But she'd only ask, "What's on your mind?"
She'd say that especially when it was raining
I'd say "Oh, I don't know"
But then she'd press and I'd say, "You see that painting?
Do you think it's been done by Van Gogh
The cook she said call her Maria
She'd always point for the same boy to come forth
Saying, "He trades cattle, it's his own idea
And he also makes trips to the North
Have you ever seen his naked calf bleed?"

I'd say, "Oh no, why does it show?"

And she'd whisper in my ear that he's a half-breed
And I'd say, "Fine, but can he paint like Van Gogh?"
I can't remember his name he never gave it
But I always figured he could go home

etc, etc ....

....

....

sad eyed lady of the lowlands (denver tapes, denver hotel room, 1966)

vous avez déjà entendu un truc plus beau que ça?

hank williams/cold cold heart (rare slow version, live) (plus a duo anita carter/hank williams)

des nouvelles de bob dylan/house of the rising sun; great early stéréo + early electricity

bob dylan/house of the rising sun; cette fabuleuse version électrique a été produite en 1964 par le grandTom Wilson

bob dylan/andy warhol's screen test (1965)

l'angelot dylan, baby fat and all, filmed by andy warhol

bob dylan and andy warhol share a cigarette (directed by andy warhol)

an alternate new morning take on a bob dylan song

if not for you, demo/slow version (new morning sessions, 1981)

des nouvelles de bob dylan/like a rolling stone; version valse lente, accidentée, enrouée

like a rolling stone/take 12/take 13 (1965)

bob dylan/i can't leave her behind (denver tapes, 1966)

bob dylan/i can"t leave her behind (hotel room in denver, 1966)
BONUS/another song from the denver tapes

bob dylan/another rainy afternoon (four versions)(hotel room in denver, 1966)

recorded directly from the soundboard/listen ..... for once it's clear like a studio recording
make you feel my love/san josé (1998)

des nouvelles de bob dylan//we had it all, chanson rare de donnie fritts ( 1986).

bob dylan, avec tom petty and the heartbreakers/we had it all ... une belle chanson noire et blanche de donnie fritts (buffalo, ny, 1986)... un ami de dan penn et de kris kristofferson, c'est dire (sa version de 1973 est sur youtube)

deux chansons médiocres de bob dylan enregistrées vendredi 10 avril, avec un son superbe (on l'entend, c'est déjà ça)

bob dylan/all along the watchtower + blowin' in the wind/amsterdam (heineken music hall), vendredi 10 avril 2009

hello hoagy, hello janie, this is louis ... remember

hoagy carmichael/jane russel/my resistance is low (hoagy carmichael/harold adamson)/un extrait de "the las vegas story", featuring victor mature, qu'on aura reconnu ... et vincent price1951)

bob dylan: "les vieux disques chess, les vieux disques sun, c'est ce que je préfère"

DYLAN PARLE DE SON NOUVEL ALBUM.....
on savait depuis un mois au moins que les dix nouvelles chansons du nouveau dylan avaient curieusement pris naissance, sans prévenir, à l'occasion de l'enregistrement d'une chanson (life is hard) pour le nouveau film d'olivier dahan (dont dylan raconte avoir aimé le film sur edith piaf), "un road movie entre kansas city et new orleans".
ce qui est plus intéressant, c'est le son très noir du disque .... réminiscent des disques chess, avec ce son"plein de rage et de suspense, qui semble venir de l'intérieur même de votre tête"

A lot of this album feels like a Chess record from the fifties. Did you have that sound in your head going in or did it come up as you played?

Well some of the things do have that feel. It’s mostly in the way the instruments were played.

You like that sound?

Oh yeah, very much so. . . the old Chess records, the Sun records. . . I think that’s my favorite sound for a record.

What do you like about that sound?

I like the mood of those records - the intensity. The sound is uncluttered. There’s power and suspense. The whole vibration feels like it could be coming from inside your mind. It’s alive. It’s right there. Kind of sticks in your head like a toothache

bob dylan, sydney, australia (april 1966)/frank sinatra, sydney, australia (1961)

deux années ont compté pour dylan en terme d'intensité live, 1966, l'année de tous les dangers électriques (excès, drogues, paroxysmes créatifs) et 2000 (la seule année depuis 66 où une sorte de renouveau artistique s'est inexplicablement mis en route, qui s'est vite terminé en cul de sac, exception faite des derniers disques, superbes, d'old time music emmettmillerienne)

de 1966, j'ai depuis toujours adoré le concert de melbourne (tous les titres que j'ai postés sont sur youtube), un concert à bout de forces, titubant, drogué ... mais fabuleux ... .... ... et je découvre depuis peu un autre bootleg australien, a phoenix in april, enregistré à sydney au même mois d'avril 1966, moins extrême, moins paroxystique, moins malade, mais aussi beau .....

voici la version déchirante et résolument électrique; bricolée par les FILMS D'OCCASION, d'une des premières chansons de dylan

bob dylan/baby let me follow you down(with THE BAND)

DOUBLE BONUS/SINATRA IN SYDNEY

introducing john prine, 1989

jon prine/sam stone (1989)

frank sinatra in sydney in 1963, EXTRA BONUS/the second time around

bashung 89

mal filmé mais real live .... vraiment vivant ... à la fois juif (bb), arabe (ab) et rock (bh)

vertiges de l'amour (boris bergman/alain bashung/buddy holly)

frank sinatra goes jazz, 1946

frank sinatra/sweet lorraine (1946) ... ... nat king cole/piano, coleman hawkins/tenor saxophone, harry carney/barytone saxophone, johnny hodges/alto saxophone, charlie shavers/trumpet, lawrence brown/trombone, eddie safranski/bass, buddy rich/drums

http://www.mediapart.fr/club/blog/skorecki/250309/22-a-film-about-florence-cousin-the-end

bob dylan/like a rolling stone (isle of wight, 1969)

la voix belle et grasse de son retour de drogues et d'acide ... étonnant

bob dylan, 1962/1965: remember me

bob dylan/remember me (1962)

bob dylan/remember me (with joan baez, 1965)

bob dylan/tangled up in blue (1978)

bob dylan/tangled up in blue/one of the fabulous bible quotes versions (10/12/78)

bob dylan, 2000: best year, best moves, best feelings, best legs, best jazz, best swing

bob dylan/if dogs run free (london, 5 octobre 2000)

chuck berry, 1956: the birth of teenage black rock and roll ...

chuck berry/you can't catch me (introduced by dj alan freed, 1956)

quand dylan y allait de sa ballade délicate à la reine jeanne ... il y a onze ans

bob dylan/queen jane approximatly (brookville, 1998), un retour minimaliste, mélodique et nostalgique à blonde on blonde

la plus belle chose au monde: sinatra en avril 1962, au japon

frank sinatra/all the way (1962)

frank sinatra/all the way (1969)

frank sinatra/my funny valentine (1962)

frank sinatra/my sweet embraceable you (1962)

frank sinatra/the lady is a tramp (1962)


ANOTHER SIDE OF BOB DYLAN (BOB DYLAN ET MOI)

J’ai toujours eu de la chance avec Dylan. On s’est rencontrés au bon moment pour commencer. L’été 1962 exactement. Il sortait son premier disque et quand j’ai vu sa gueule d’ange efféminé sur la pochette, je suis instantanément tombé amoureux de lui comme si c’était un jeune Bogart. En fait, je ne le savais pas encore mais c’était bel et bien -regardez sa bouche, son drôle de rictus, sa difficulté à articuler- le fils illégitime du père Bogart et de la mère Bacall. Rappelez-vous qu’elle n’est pas spécialement goy, la mère Bacall. Le petit Dylan non plus.
Cette première rencontre amoureuse a eu lieu à New York. Ce
que j'y faisais? Ca ne vous intéresse pas, c'est personnel. Quand je suis rentré à Paris, trouver un disque de Dylan tenait de l'expédition dans la forêt vierge. Il fallait se carapater au Lido Musique sur les Champs Elysées, le seul endroit en France où on pouvait commander ses disques en import. Les rares acheteurs disaient encore -je vous jure que c’est vrai- ils disaient bob daï-lan. Je riais en douce dans mon coin. Moi je savais vraiment comment il s’appelait. Zimmerman. Bobby Zimmerman.
Je ne l’ai rencontré pour de vrai, en chair et en os je veux dire, que trois ans plus tard, un après-midi d’été 1965 pour être précis, près des cabines téléphoniques à Newport. Le Festival de Newport, vous vous rappelez? Un peu plus tard dans la journée, le petit juif ébouriffé allait révolutionner le monde avec une guitare électrique et un petit orgue Farfisa. Mais cet après-midi là, il n’avait pas encore chanté, pas encore viré électrique aux yeux du monde. Il s’est dirigé droit vers moi. J’ai cru que mon cœur allait exploser. Oui, oui, c’est à moi qu’il en voulait. « Hey Man, got a dime ? » Il voulait juste dix cents pour téléphoner. Je lui ai tendu une pièce en essayant de ne pas trembler. Trente secondes plus tard il me l'a rendue en marmonnant: «elle n'est pas là, il n'y a personne au bout du fil». Qui? Je ne le saurais jamais.
Je ne vais pas m’étaler sur Newport. Même si la légende, comme toutes les légendes, a beaucoup exagéré (il a été en réalité peu sifflé dans son court set électrique, c’était assourdissant, et assez mauvais en vérité), cette légende est trop connue pour que j’insiste. Faîtes-vous votre version après tout.
L’important est arrivé quelques jours plus tard, en fin d’après-midi, dans un studio new yorkais. Tout l’été, l’Amérique avait balancé au son de son premier vrai single électrique, Like A Rolling Stone. Il lui restait une petite dizaine de chansons à enregistrer en deux ou trois sessions. Le disque allait s’appeler Highway 61 Revisited. Cette première session, j'y étais. Croyez-moi ou non, j’y étais.
Cet été là, je je l'ai passé à sillonner les Etats Unis, entre New York et Hollywood pour les Cahiers du cinéma, Lui, Jazz Magazine, Salut les copains. Tous ces journaux appartenaient alors à Filippacchi. C’est pour SLC que j’avais été invité par Albert Grossman, le manager tout puissant, à suivre une session d’enregistrement du nouveau disque. Elle allait durer toute la nuit. On se séparerait au petit matin, crevés, ravis, éblouis. Voir Dylan enregistrer, c’était non seulement un privilège, ça tenait du miracle.
« Hey man, comment va Françoise Hardy ? Et Sylvie, elle est toujours avec Johnny ? » Entre deux prises, Bob venait vers moi et me posait des questions idiotes comme ça. Parole de Skorecki, il ne parlait de rien d’autre. C’est tout ce qui l’intéressait. Mais pendant les prises, l’intensité (musicale, poétique, créative) était à son maximum. Voir Dylan regarder son copain Ginsberg, sans doute l’homme qu’il admirait le plus à l’époque, en cherchant des yeux une approbation muette à tel ou tel jeu de mots vaguement surréaliste (She smoked my eyelid/And punched my cigarette), ou le voir empoigner un sifflet à la deuxième ou troisième prise de Highway 61 pour donner un coup d’électricité inattendue à son délire biblique (Man said to Abraham/Kill me a son), c’était proprement renversant. Tout allait incroyablement vite. Il était de l’autre côté de la vitre, maigre, concentré, rigolard. Vraiment très maigre. Il fumait sans cesse et sirotait un whisky/coca, mais on voyait bien qu’il avait pris autre chose. Des années plus tard, mon ami Pierre Cottrell qui zonait avec lui dans les cafés de Greenwich Village, m’apprendra qu’il avalait surtout des amphés sous forme liquide. Difficile à trouver mais lui, il trouvait toujours. Il prenait autre chose encore sans doute, lsd, cocaïne, héroïne ... je ne peux pas en jurer mais je n'en serais pas autrement surpris. Toute sa vie, Dylan s'est défoncé plus vite et plus fort que les autres. Lennon ou Jagger n'avaient même pas fumé un joint (et encore moins avalé un acide), avant que le petit Dylan ne les initie. Aujourd'hui encore, les rumeurs les plus folles courent sur ce qu'il avale en tournée, même s'il y a toujours quelqu'un pour dire qu'il est clean. Faites-vous votre idée. Je me suis déjà fait la mienne. Rien qu’en écoutant ses chansons, certains passages, certains couplets, certain grain soudain de la voix, on sait .
L'été 1965 a compté dans ma vie comme aucun été avant ou après: je passais de l'appartement de ma cousine à New York, dans le Bronx, à la villa que je squattais grâce à un ami au 8425 Sunset Boulevard, dans une villa où Errol Flynn faisait ses orgies dix ou vingt ans plus tôt. Cet été là, j'ai fait des entretiens avec Walt Disney et Ray Bradbury, j'ai rencontré John Coltrane, Thelonious Monk, Albert Ayler, Charlie Mingus, Sun Ra, Archie Schepp, j'ai interviewé Howard Hawks, Robert Mitchum, John Wayne sur le tournage aride d'Eldorado, en Arizona. J'ai même vu chanter Sonny and Cher au Ciro’s, en bas de chez moi, pour vous dire. Mais à côté de Dylan, de l'éblouissement-Dylan, tout le reste a en fin de compte peu compté.
A ce point du récit, il faut impérativement ralentir. Ne jamais oublier que la vitesse tue le sens. Et le sens profond que prenait au début des années 60 la chanson d’un inconnu à la voix de canard et au nom étrangement poétique, restera une énigme si on ne s’y arrête pas. Quand j’ai dit que ma première rencontre avec la musique de Dylan remonte à l’été 1962, j’ai menti. Menti pour aller plus vite. Menti pour aller trop vite. On est à New York, je profite du petit appartement dans le Bronx pour découvrir New York. C’était une aventure, New York. Plus de vingt heures d’avion, escale obligatoire à Dublin. Et ça coûtait cher, je ne vous dis pas. On fait quoi, à 19 ans, en 1962, pour sa première virée à New York. On achète des disques de jazz pour commencer, ces saletés de disques de jazz qui m’avaient fait oublier Elvis trois ou quatre ans plus tôt. Pour tout vous dire, j’avais échangé mes vinyles signés Presley contre quelques misérables Ray Charles. Là, je vous vois tiquer au fond de la classe. Même pas ? Si vous ne vous dites pas qu’il exagère, Skorecki, quand il prétend avoir bazardés des 30 cm signés Presley, c’est que vous avez lu tellement vite que vous n’avez rien lu. DES DISQUES SIGNES PRESLEY. Ralentissez. Réfléchissez. Eh oui, le petit Skorecki s’était payé le luxe, banane à l’air et blouson de cuir sur le dos, de courser le King à Paris, et de trouver son hôtel, le Prince de Galles, lors de sa seule permission pendant son service militaire en Allemagne. De ces éditions originales signées Presley, il ne me reste rien. Je n’ai plus que les quelques photos vintage (dédicacées elle aussi) où on voit Elvis signer les 30 cm en regardant droit dans l’objectif. On voit bien sur la photo que le mauvais garçon, le rebelle ultime, c’était moi. Devenu con comme un balai à 17 ans, j’ai bazardé ces précieux vinyles autographiés par mon idole de jeunesse contre des merdes sans nom signées de l’aveugle d’Atlanta. Rien que d’y penser, j’ai honte.
Tout ça pour dire que c’est un crétin de 19 ans, un couillon qui n’aime que le jazz, qui tombe nez à nez avec un angelot à casquette de velours corduroy sur la pochette de son premier 30 cm Columbia, sobrement intitulé « Bob Dylan » à la vitrine d’un magasin de disques new yorkais. Un angelot à l’allure timide et farouche à la fois, qui se trouvait être -je vous jure que c’est vrai- le sosie de mon meilleur ami avec lequel je venais de me fâcher pour la vie. Qu’est-ce qu’il a fait, le Skorecki ? Il a pris l’épaisse couverture cartonnée et l’a apportée précautionneusement au vendeur pour l’écouter. Oui, oui, il y avait des cabines pour écouter les disques. Je vous jure que c’est vrai.
Alors, j’ai écouté. Longuement. Lentement. Amoureusement. Et alors ? Et alors ? Vous voulez la vérité ? La stricte vérité?J’ai détesté ça. Trop aigre, trop aigü, trop Donald Duck pour un amateur de Monk et de Coltrane. La vérité, c’est qu’il m’a fallu un an pour réussir doucement, timidement, à me faire à ces sons si neufs, si agressifs, si étranges, à les apprivoiser. La chanson qui m’a conduit à Dylan, ce n’est pas l’hymne bêlant du 45 tours que Columbia avait sorti en même temps que l’album (Blowin’ in the wind) mais la face B du disque, cette discordante chanson d’amour qui reste encore l’une des plus étranges que Dylan ait jamais écrites, Don’t Think Twice, it’s allright .
Si je vous raconte tout ça, ce n’est pas pour étaler mes états d’âme de teenager égaré dans le Bronx, c’est pour vous faire comprendre, EN Y METTANT LES POINTS SUR LES « i », que les musiques un peu neuves, un peu nouvelles, se méritent toujours. On ne les assimile pas comme ça, d’un coup d’oreille, les Dylan, les Ayler, les Sam Cooke, il faut les apprivoiser, les mériter. Ne pas oublier que les seules musiques qui marchent aujourd’hui sont des copies prémâchées de ce qui a marché dans le passé. N’importe quel gamin reconnait instantanément ce qu’il est en train d’écouter pour l’avoir déjà écouté une première fois sous un autre nom. Difficile, du coup, pour le gamin d’aujourd’hui de comprendre l’ahurissement-Dylan, les poils qui se hérissent devant cette voix d’enrhumé de la vie, de mutant total. Dis-toi bien, petit, qu’il a fallu s’apprivoiser les oreilles devant l’inconnu … un inconnu auquel même ses meilleurs amis déconseillaient de chanter, tellement il leur semblait évident qu’il n’était pas fait pour ça. « Ecoute Bob, tu n’as pas une voix de chanteur, tu n’as pas de technique, fais des demos pour Judy Collins ou Peter Paul and Mary. S’il te plaît, Bob …. »
C’est parce qu’il n’a pas écouté ses amis, parce qu’il n’en a fait qu’à sa tête, que Dylan est devenu Dylan. Quelqu’un qui a d’abord révolutionné, on l’oublie un peu vite, le format de la chanson: elle sera désormais plus longue, volontiers personnelle, poétique, voire carrément incohérente, et plusieurs générations de nouveaux auteurs-compositeurs, grâce au vagabond croassant du Minnesotta, auront désormais toute licence pour chanter comme une casserole, tout en ayant du succès. Carrément impensable dix ans plus tôt, où seuls des formats courts, des paroles raisonnables, et surtout des voix de pro (Sinatra, Peggy Lee, Merle Haggard …) avaient droit de cité. Sans Dylan, il n’y aurait jamais eu de Leonard Cohen, de Gérard Manset, de Gainsbourg, de Syd Barrett ….
Si vous croyez qu’à ce point de mes confessions, je vais entreprendre de vous raconter en détail la saga de mes amours pour l’œuvre chanté de Dylan, vous vous mettez le doigt dans l’œil. La totalité de ce Rolling Stone n’y suffirait pas. Et puis ce serait chiant comme la pluie. Ne comptez pas sur moi, par exemple, pour vous raconter l’histoire de ce 45 tours, Can You Please Crawl Out Your Window acheté un après midi d’août 1965 à West Hollywood (j’achetais les Dylan le jour même de leur parution, j’étais devenu un Dylan addict), et retiré dès le lendemain des magasins de disques. Il vaudrait aujourd’hui une petite fortune si je l’avais encore …. si on ne me l’avait pas piqué …
Je vais vous raconter quoi, alors ? Deux ou trois mots encore sur les sessions de Highway 61 Revisited, sur un concert foiré au Hollywood Bowl de Los Angeles …. peut-être que je vous dirais les raisons de mon grand entretien manqué avec Dylan, et ce sera fini.
Vous ai je dit, pour commencer, que ce serait une erreur, un contresens, de faire de Dylan un poète, un Rimbaud américain ? Rappelez-vous que ce n’est même pas un vrai juif (aucune éducation religieuse, une pratique express, largement exagérée, des versets de la bible) et surtout pas un intellectuel. C’est un plouc de Hibbing, un trou perdu des montagnes du Minnesotta, qui à quinze ans ne connaît de la musique que Little Richard, qu’il s’amuse maladroitement à singer avec son groupe de rock. Dylan se fera une culture express (Brecht, Kurt Weil, Chaplin, Woody Guthrie, Rimbaud, TS Elliott, Van Gogh ….) grâce à une personne, une seule, l’amour des ses premières années de chanteur, la jolie Suze Rotolo, qui le raconte maladroitement mais sincèrement dans son premier livre autobiographique, A Freewheelin’ Time/A Memoir of Greenwich Village in the Sixties (Broadway Books). Ce jeune homme maladivement timide, plus proche des bêleurs country du Texas que du folk naissant, continuera son éducation littéraire, artistique, musicale, avec Joan Baez, sa seur, Mimi, et surtout l’homme qu’il a le plus admiré, et qui fût longtemps son double idéal, son role model, un certain Dick Farina (sur cet épisode formateur de sa vie, lire Positively 4th Street/The Lives and Times of Joan Baez, Bob Dylan, Mimi Farina and Dick Farina, de David Hajdu (Bloomsbury).
Et l’enregistrement de Highway 61 Revisited ? Tu avais promis, Skorecki … Juste une anecdote sur Desolation Row pour la route. Je m’en souvient comme d’un éblouissement doublé d’un ratage intégral. Dylan enregistre sans répétition (comme il le fait toujours) une première prise approximative de cette chanson. Version lourde, batterie trop présente, une sorte de heavy folk rock. Seules les paroles hypnotiques de Sad Eyed Lady of the Lowlands me fascinent d’emblée.
Dès que la prise est finie, Dylan se précipite vers les ingénieurs du son pour avoir leur avis. « Raté, Bob, il y a un truc qui n’allait pas à la quatrième minute ». Bob devient tout pâle. « Vous ne voyez pas que c’est une chanson difficile, bande de bâtards … Vous ne pouviez pas m’arrêter … Vous m’avez laissé continuer pourquoi ? Pour rien ? » Il se tourne vers son copain de défonce, son SEUL copain,Bob Neuwirth : «Et toi, tu n’as rien dit? » Silence radio. Dans le studio, on entendrait une une mouche voler.
Comme souvent, Dylan s’est jeté tête la première dans la plus longue chanson à laquelle il se soit jamais risqué, avec quelques mots griffonnés sur un bout de papier froissé … et surtout sans le moindre répétition préalable. Quelques jours plus tard, lors d’une autre session (je n’y étais pas), il graverait la version définitive de Sad Eyed Lady of the Lowlands, avec juste une guitare acoustique, style flamenco californien. Ce serait évidemment la bonne.
Sur les sessions de l’été 65, je ne vous en dirais pas plus. Comprenez-moi, il faut que j’en garde un peu pour mes mémoires. Mieux vaut que je m’attarde, ça vous servira pour briller en société, sur le dégoût que Dylan a éprouvé très tôt pour ses propres chansons, et sur le sort pitoyable qu’il leur a toujours fait subir. J’en veux pour preuve le concert au Hollywood Bowl, à Los Angeles, quelques jours à peine après les sessions de New York, où il a systématiquement démoli, bousillé ses chansons, les rendant méconnaissables sous de nouveaux arrangements mollassons. Pour le jeune Dylan, qui a toujours souffert du trop d’amour de ses fans, mieux vaut les décevoir et déguiser une chanson sous de nouveaux habits, que de la ressasser encore et encore. C’est pourquoi depuis 1965 Dylan a toujours été mauvais en concert.
J’en ai été témoin une dernière fois (je me suis promis depuis, je l’aime trop pour ça, de ne plus aller l’entendre chanter) à Hambourg en 2003. J’avais fait des pieds et des mains pour assister à ces deux concerts, deux jours de suite, dans une petite salle de 1700 places. Tout était réservé depuis plusieurs mois, il ne restait plus une seule place. Ne me demandez pas comment j’ai fait, mais j’ai réussi à y aller. Le premier soir, c’était atroce. Pas de mélodie. Une vague psalmodie en guise de musique, des paroles incompréhensibles. Il a bien fallu trois minutes avant qu’on ne reconnaisse Ballad of a Thin Man ou Don’t Think Twice It’s Allright, et que quelques fans ne se mettent à applaudir. J’étais à 1m 50 de Dylan, c’était atroce. Le lendemain, j’étais encore plus près. Entre lui et moi, c’était l’épreuve de vérité. Il ne pouvait pas tricher. Le deuxième concert était à peine plus supportable, juste un peu moins bâclé. Je vous expliquerais un jour pourquoi, à part 1966 et 2000 (les deux sommets étant Melbourne 1966 et Cardiff 2000), Dylan n’a jamais donné un seul bon concert de sa vie. Croyez-moi si vous voulez. Je m’en fous.
(à paraître dans le spécial DYLAN de ROLLING STONE)
la photo du EP de dylan (tout en haut à gauche du blog) est signée de mon ami BERNARD GIDEL qui m'accompagnait cet été là .... un grand ami; un grand photographe .....

A FILM ABOUT FLORENCE COUSIN ....THE END

florence cousin a quitté libération mercredi 25 mars à 22h21 ...... elle a obtenu ce qu'elle souhaitait plus que tout: la requalification de son licenciement en licenciement économique ... la signature officielle a eu lieu vendredi 27 ...
elle m'avait écrit, lundi 23 mars à 23h49: "ne le dis à personne mais j'espère sortir cette semaine... ... j'ai perdu 25 kilogs (que j'avais de trop) mais mes constantes sont toujours bonnes ... .... pour le moment rien d'inquiétant.... .... je suis dans la pièce des services généraux (l'ancien bureau de demetriades).... .... le directeur de l'inspection du travail est venu me voir ce soir il s'appelle monsieur ricochon (je trouve cela poétique).... .... il approche la direction demain... ... ... les syndicats de la cgt se rassemblent aussi demain, ils proposent une ag à 15 heures à libération pour expliquer la grève de samedi"

le jour de sa sortie, quelques minutes avant 20h, j'ai écrit ceci: http://www.mediapart.fr/club/blog/skorecki/250309/22-a-film-about-florence-cousin-the-end

i love fiction, i love poetry, i hate the real world/nous sommes tous des rêveurs ici bas, non ?

lettre ouverte à laurent joffrin, par gilles tordjman (avec trois réponses ....)

http://www.mediapart.fr/club/blog/skorecki/230309/lettre-ouverte-a-laurent-joffrin-par-gilles-tordjman

florence cousin va commencer une SEPTIEME semaine de grève de la faim ... il faut la soutenir ... il faut l'en empêcher

florence cousin: "les gens qui passent sans me regarder, sont annihilés par ceux qui me sourient."

le jour où florence est partie pour toujours de libération .....

c'était la nuit ... sa peau était très blanche ... elle se tenait très droite et regardait droit devant elle ... regardait-elle la lune ou le réverbère qui brillait dans la nuit?
elle pensait à écrire des poèmes, des livres pour enfants, elle souriait
et moi aussi je souriais ...

sors de là florence, sors de là ....

"si tu sors de libé avant de commencer une septième semaine de grève de la faim, florence, je jure de te ramener des babouches de princesse du maroc ... pour que tes premiers pas dans le nouveau monde soient tout de grâce et de douceur ... et qu'un tapis volant t'emmène le plus vite là où tu veux aller"
louis
"je ne serais pas une martyre, ne t'inquiète pas et j'ai bien conscience que le temps ne joue pas pour moi. je te crois et j'ai confiance en toi."
florence

demain c'est le 38 ème jour de grève de la faim pour florence c.

... vous dormez bien? à mediapart en tous cas, ils ronflent jour et nuit ... une info chassant l'autre ... florence cousin est morte pour eux ... et pour les autres medias de france ...

moi je ne dors pas bien ....

je constate qu"aujourd'hui, après un semblant de soutien au combat d'une opprimée contre son oppresseur, qui devient au vu et au su de tous les médias réunis dans un silence de plus en plus assourdissant, de plus en plus insupportable, son bourreau, MEDIAPART a fini par rejoindre le camp d'en face, ceux du réseau joffrin, ceux qui n'osent plus critiquer un confrère "en crise", solidarité de classe oblige ....

il faut que tout ça change ...

allez sur mediapart, dites leur de faire quelque chose, demain ce sera trop tard ...

tous à libération pour soutenir florence ....

allons au 11 rue BERANGER, là où florence cousin habite, là où elle dort; là où elle meurt dans l'indifférence générale ...

il semble à l'heure d'aujourd'hui (mercredi 18 mars) que des négociations secrètes soient encore en cours entre d'un côté deux branches rivales de la cgt, mais que tout ça n'avance pas, l'une d'elles voulant forcer florence cousin depuis des semaines, à accepter un accord qu'elle récuse -c'est peut-être une "pauvre fille" comme on le dit ici et là à libération; mais son intégrité MORALE (d'autres, plus psy, diront sa "psycho-rigidité") lui interdisent d'échanger son honneur bafoué contre de l'argent .... pour des fautes qu'elle n'a jamais commises ..... et la direction de libération
demain elle entame sa SIXIEME SEMAINE DE GREVE DE LA FAIM
et même ici, plus personne ne s'en émeut ...
pourquoi, au moins, ne pas tous nous rendre au
11 rue BERANGER,
là où florence cousin habite, là où elle se meurt dans l'indifférence générale ... pour obliger laurent joffrin à signer un accord décent pour qu'elle sorte enfin de ce "journal" la tête haute ....