j'ai rencontré stuart heisler à hollywood en 1965 ...

j'ai rencontré stuart heisler (1896-1979) à hollywood au cours de l'été 1965, quelques jours après avoir discuté longuement avec un cinéaste oublié que j'admirais beaucoup, edward ludwig ... il avait été à vingt-cinq ans (et jusqu'en 1936, où il décide de passer à la réalisation) un monteur célèbre ... j'étais passionné par son cinéma sensuel, presque lubrique: les corps qui se frôlent, le désir qui naît à la tombée de la nuit, il savait évoquer ces choses là mieux que personne ... ... dans la vraie vie d'ailleurs, tout au long du long entretien que j'eus avec lui, il était distant, nerveux ... j'ai mis une bonne demie-heure à comprendre que s'il n'écoutait mes questions que d'une oreille distraite, c'est qu'il était impatient ... impatient de rejoindre sa toute jeune femme (qu'il venait d'épouser, il était d'ailleurs très jaloux du regard des autres hommes sur elle) ... et qui l'attendait dans la chambre à coucher, juste à côté ...
stuart heisler était l'inverse du timide et grassouillet edward ludwig: mince, bronzé, musclé, élégant, racé ... j'imagine que le jeune raoul walsh devait beaucoup lui ressembler ... ce même raoul walsh auquel heisler doit son film le plus célèbre (mais pas le plus beau), i died a thousand times, remake en scope couleurs d'un scénario que walsh aimait tellement qu'il le porta deux fois à l'écran ...
....(à suivre)

high sierra (raoul walsh, 1941) / colorado territory (1949, raoul walsh)

i died a thousand times (stuart heisler, 1955)

the glass key, a film noir classic by stuart heisler (starring alan ladd, veronika lake, brian donlevy, 1942)

blue skies (stuart heisler, starring fred astaire, bing crosby, 1946)

tokyo joe (stuart heisler, starring humphrey bogart, 1949)

storm warning (stuart heisler, 1951), sans doute mon stuart heisler préféré, de loin ... ... (end of the film)

the star (stuart heisler, starring bette davis, 1952)

hitler/stuart heisler (starring richard basehart, 1962)

the travels of jaimie mc pherson/the day of the haunted (stuart heisler, 1964, épisode 19), les toutes dernières images filmées par stuart heisler (pour la télévision, avec charles bronson)
EPILOGUE/PROLOGUE

de jolies scènes, sans doute filmées par stuart heisler pour ... the hurricane (1937, john ford/stuart heisler, non credité au générique), le film où john ford lui apprit son métier ... il y a pire comme professeur ...

paul mc cartney, 1997

who would have thought i'd be listening to paul mc cartney one day?

somedays/calico sky (from flaming pie, 1997)/just ordered the album, seems lovely ...

electric muddy waters, 1968

listen to pete cosey, he's in both bands, muddy waters' and miles davis'

bottom of the sea (from after the rain, pete cosey guitar)

electric miles davis/country son (from miles in the sky), 1968

greatest gospel (1)

the most perfect and immaculate of all black spiritual singers: r.h. harris, the original falsetto angel of gospel music/ his pupil, the one and only sam cooke/ ... and marvin gaye, voice of a doomed generation ...

rh harris & the soul stirrers ... & marvin gaye/his eye is on the sparrow (1946/1968)

sam cooke & the soul stirrers/touch the hem of his garment (1956)

sam cooke/two demos (you send me/i need you now, 1957)

best blues voices for black and white ballads, country style

this is definitly country music, black and white

percy mayfield/memory pain///charlie rich/life has it's little ups and downs

greatest gospel (2)

watch how a blues pianist, who'd worked with ma rainey and tampa red, changed into a spiritual leader and composer of the greatest gospel music of our time

georgia tom (thomas a. dorsey)/ levee bound blues (1929)

if you see my saviour/ thomas a. dorsey, thirties original recording/precious lord/thomas a. dorsey singing with full choir

if you see my saviour/ thomas a. dorsey singing (with sallie martin) alongside his old thirties original recording

prince/al green (1978/1976)

prince's young voice and young genius, before his very first album, already experimenting/al green's initial gospel album, his purest and most accomplished

prince/wouldn't you love to love me (demos, 1978/1976)

al green/belle /"it's you i that love but it's Him that i need" (1976)

double bass, double funk

absolutely sweet marie (bob dylan/dion/the big bopper)

four crooners (floyd tillman/willie nelson, jean sablon/bing crosby

floyd tillman/the last sad song ... one of the first concept songs ever by willie nelsons's one and only master of lazyness, time, syncopation, djangoism, etc .../films d'occasion production

willie nelson/opportunity to cry (demo) /films d'occasion production

jean sablon/django reinhardt/le jour où je te vis

bing crosby/the day you came along (original version of previous song)

lefty frizzell/don williams

lefty frizzell/i'm not that good at goodbyes (1974)/don williams/lord i hope this day is good (1981) ... ... don williams compàsed the song lefty frizzell sings)

leonard cohen/ dress rehearsal rag (live, 1968)

louis armstrong/shine (1932)

blue yodel n° 9

jimmie rodgers & louis armstrong/blue yodel n° 9 (standing on the corner /1930)

louis armstrong/johnny cash/blue yodel n° 9 (standing on the corner , 1970)

jerry garcia & david grisman/blue yodel n° 9 (standing on the corner , 2003)

blue yodel n° 6

dick curless/blue yodel n° 6/1951

blue yodel n° 1

jimmie rodgers' original version of t for texas (blue yodel number one, 1930)

johnny cash & merle haggard/ t for texas (blue yodel number one + women make a fool out of me (1969)

johnny cash/t for texas (blue yodel number one (2004/posthume)

i'm a king bee (origins/1951-1957)

jimmy reed (baby, don't say that no more, 1956), father of all deep loud electric texas and louisianna blues

lil' son jackson/milford blues (texas, where king bee probably came from, around 1951)
lightnin' slim (slim harpo's brother in law)/mean ol' lonesome train (louisianna, 1956/57, produced by jay miller, slim harpo's producer)

i'm a king bee (1957-1981)

i'm a king bee/slim harpo's original version (1957) /rolling stones (1964)

i'm a king bee/syd barrett & pink floyd/1965

i'm a king bee/the doors (1967)muddy waters (1981)

les chansons de fuller (1)/ forty guns

les films de samuel fuller sont des chansons d'images, chansons de gestes, épopées triviales, confidences documentaires, aveux journalistiques qui riment, même s'ils ne le savent pas ....
il y a des chansons sublimes dans une dizaine de ses films... même sans paroles, les musiques de victor young (ici pour le jugement des flèches), sont comme des chansons: lyriques, brutales, épiques, imagées ...



in forty guns, sweet singer is jack carroll (music by the great victor young)

49 seconds of visions of johanna

visions of johanna, in baroque waltz style/lay lady lay (27/11/2010)

visions of johanna / fast early version with the band (1965/66)

demo from blonde on blonde (1965/66)

van morrison/bob dylan/crazy love (1991)
most recent dylan videos were to be found at november 18 entry/enjoy quickly the last ones that remain, the others were erased by the web sheriff ...

21th song

e.t. mensah/save me

three more songs (1958/1969)

duane eddy/rebel rouser (1958)


clyde stubblefield/james brown/funky drummer/meters/cissy strut (1969)

16 songs (1928-2009)

ymg (young marble giants (final day, 1980)/ esg/ (moody, 1981)


bo diddley (1955)/ buddy holly (1957) / bo diddley


slim harpo (1966) / shake your hips


howlin' wolf (1956)/butch cage & clarence edwards (1964)/smokestack lightning


bukka white/howlin' wolf, in alan lomax's fake juke joint, in the early sixties


alan vega & alex chilton/ & b vaughn (1994)/gene vincent (1958)


charley patton (moon going down, first version of smokestack lightning, 1930)/tommy johnson (1928)


the who/smokestack lightning (third version, 1965)


esg/moody (live, 2009)


john lee hooker and the british rockers (1965)/the original boom boom (1965)


the very last of the great gnawa singing legends, si mohammed bel hassan el sudani, in an early ethnic kind of variation of boom boom (1982)

les chansons de fuller (2)

constance towers sings mommy dear from the naked kiss
... et la VF (1955), double adaptation par eddie constantine de little child de wayne shanklin, une chanson oubliée de 1954 ...

eddie constantine avec 1. sa fille, tania/ 2. noam kaniel/l'homme et l'enfant

les chansons de sam fuller (3)/paul anka/verboten

sam fuller m'a projeté le film chez lui sur un vieux projecteur, en copie 16mm, en juillet 1963 ... je me suis réveillé à la fin ... il rigolait, pas vexé pour un rond ... un ami musicien m'a dit un jour que s'endormir (à une musique, à un film), était toujours un bon signe ... je crois qu'il avait raison ... en 1963, dans la maison/capharnaüm de fuller, j'ai découvert (il en était très fier) des vestiges/symboles du tournage de naked kiss: la perruque de constance towers, un uniforme, et surtout le tableau noir du synopsis du film, qui s'appelait encore the iron kiss ... c'est cette année là qu'il m'a donné en plusieurs exemplaires (il en était encore plus fier), une superbe photographie de john ford, venu lui rendre visite sur le tournage de naked kiss (ne pas oublier que le sergent noir et naked kiss ont la même actrice en commun, la sublimement fordienne constance towers) ... sur la photo, les deux hommes se donnent l'accolade ... c'est très beau ...

les chansons de sam fuller (4) / i shot jesse james

i shot jesse james, le premier film de samuel fuller, tout en chapitres chantés, tragiques et légers à la fois ... don't forget robin short's name, he is the troubadour whose songs punctuate the film, like in a tragedy

les chansons de sam fuller (5)/ nat king cole/china gate

j'ai encore le 45 tours de china gate, signé en 1963 par sam fuller: to jean-louis noames, the new wave in magazines (il voulait parler de visages du cinéma)

from darby and tarlton to the beatles

darby & tarlton/little ola (1929)louvin brothers/kentucky

four freshmen/that's my desire

everly brothers/kentuckyphil phillips/sea of love

beatles/here, there and everywhere

sur samuel fuller (notes d'après beaubourg)

Je me suis retrouvé l’autre jour en sous-sol, à Beaubourg, en train de présenter un film peu connu de Samuel Fuller, White Dog. Un miracle de réussite tardif (1982). J’ai réalisé quelques heures après le débat (chaleureux, confus, brouillon, éparpillé) que je n’avais pas présenté de film depuis … 46 ou 47 ans. Contrairement à la plupart de mes collègues journalistes, ma carrière d’animateur de ciné-club n’a duré que deux ou trois ans, pendant lesquels je me faisais quelques sous en présentant des films dans le cadre de la FFCC (fédération française des ciné-clubs). La toute dernière fois que je me suis risqué à l’exercice périlleux du débat, c’était pour le Désert Rouge d’Antonioni, ce qui me valut d’être exclu de la FFCC grâce à l’intervention d’un collègue des Cahiers du cinéma, Michel Delahaye, qui n’avait pas apprécié mon style sans doute un peu trop perso à son goût. Que s’était-il passé? J’avais proposé au public un exercice particulier, présenter un film … que je n’avais pas vu. On en parlerait après la projection, à égalité d’expérience. J’avais aussi prévenu la FFCC que, n’étant pas du tout un fan d’Antonioni, il y avait de fortes chances que n’aime pas le film. Ce qui fût le cas : j’ai détesté le Désert Rouge. Si je me souviens bien, le débat fût passionnant, et personne ne s’en est plaint. Sauf Delahaye, qui m’avait précédé aux Cahiers d’au moins dix ans, et qui s’étourdissait volontiers de l’intellectualisme frigide d’Antonioni. Finis, les quelques sous que me procuraient mes présentations de films, je fus définitivement exclu de la FFCC, grâce aux protestations aristos du grand Delahaye (qui vient, à 90 ans, de sortir un beau livre sur le cinéma, aux editions Capricci).
Tout ça, ces souvenirs de jeune homme impatient, m’est donc revenu en trombe, comme une bourrasque intempestive, sans que j’ai pû en faire bénéficier les spectateurs de Beaubourg avec lesquels je venais de discuter de ce très beau Fuller oublié.
White Dog permet de réévaluer l’oeuvre de Fuller. Disons que c’est le seul bon film de ses quarante dernières années. C'est triste mais c'est comme ça. Tous ses chefs d'oeuvre, il les a réalisés en quinze ans, à commencer par ses toutes premières images muettes sur la libération du camp de concentration de Birkenau (le film sera sonorisé et terminé par Emile Weiss des dizaines d'années plus tard). La cassure dans l’oeuvre de Fuller se produit après Merrill's Marauders, chef d'oeuvre guerrier où le cinéaste tue littéralement son héros, Jeff Chandler, pendant le tournage (le fait que l'acteur ait été malade, et consentant, ne change rien à l'affaire). Quelques mois après Merrill's Marauders, Fuller tourne ses deux films-suicide, Shock Corridor et Naked Kiss (1961/62), trop marqués par Un grand amour de Beethoven d'Abel Gance, et par les premiers Godard. Fuller se prend pour un artiste, la pire chose qui puisse arriver à un cinéaste américain. Il passera le reste de sa vie faire des mauvais films, et à radoter, radoter, radoter.

sur samuel fuller (suite)

il est de bon ton, en france, d'adorer shock corridor et naked kiss ... j'ai toujours été gêné de l'excessive admiration qu'on leur porte ... je préfère de loin ce tardif white dog (1982), une merveille de fable romantico-journalistique, que j'ai pris longtemps pour un film de télévision ... .... pas plus tard que dimanche, à beaubourg, pierre rissient me redisait que shock corridor était un chef d'oeuvre absolu, et serge bozon proclamait à qui voulait l'entendre son admiration éperdue pour naked kiss ... j'ai rencontré sam fuller pour la première fois chez lui, l'été 1963, dans les environs de los angeles, au moment où il venait de terminer naked kiss ... dans les trois années qui ont suivi, avant qu'il ne s'installe en france et se mette à radoter, radoter, radoter, j'ai fait des dizaines d'heures d'entretien avec lui ... j'ai même nagé dans sa piscine (avec l'ami daney, si je me souviens bien) ... ces dizaines d'heures d'entretien sont parues en partie dans deux numéros de présence de cinéma, la meilleure revue de l'époque (dans laquelle jacques lourcelles et pierre rissient, entre autres, écrivaient)

pourquoi je vous dis tout ça? c'est qu'entre 1963 et 1965, quand je le côtoyais de très près, fuller n'avait pas encore été changé par ces deux films-suicide, à la liberté bien entravée, qui témoignaient de son envie criante de devenir un artiste européen, libéré des contraintes des studios américains ... libre, il l'avait pourtant été bien plus que la plupart de ses collègues cinéastes, durant ses quinze premières années de folie créative à l'intérieur du système d'usine hollywoodien ...

(à suivre)

la libération du camp de falkenau est à la fois le tout premier film de fuller (les premières images qu'il ait jamais tournées), et son tout dernier film (co-réalisé par emil weiss) ... il marquera toute son oeuvre

esg/ymg (2)

esg/moody (un morceau de 1981, version live de 2006)

young marble giants/credit in the straight world (une chanson de 1980, enregistrée live en 2010)
... ... long live black and white minimalism

violin blues (1929/1965)

henry sims (violin) & charley patton guitar/farewell blues (1929)

butch cage & willie b. thomas/baby please don't go (old violin blues still played around 1965 by this great string band)/films d'occasion production

venus in furs/velvet underground (1965)

13/11/2010

bob dylan/a real strange totally new version of desolation row
senor (good version of a bad song) just like tom thumb's blues .... (& townes van zandt's ever so poetic live version/18/04/1985)

blowin' in the wind/masters of war/don't think twice it's alright

strange, sweet, slow and lovely flamenco folk versions of blowin' in the wind and masters of war (2000) and, as a stockolm/2002 miracle bonus, don't think twice, it's alright ... .... same type of crisp flamenco folk version

tangled up in blue (1974/2000/2010)

renaldo and clara's white minstrel version of tangled up in blue and classic 2000 version vs 19/11/2010 new gospel version (all three are fabulous, i believe)
most recent dylan videos are now to be found at november 18 entry

visions of johanna)/mr tambourine man (2000)/what good am i? (1995)/leopardskin pill-box hat (2000)

to ramona/dignity/mama, you've been on my mind (2000)

absolute emotion, total perfection, his very best year ever

visions of johanna/fabulous fast version, 2000 & fast early version with the band/1965

all along the watchtower (2000)

it's a total masterpiece ... he sings it not as a hendrix clone (like usual) but like it was frankie lee and judas priest... it's a ballad and a rock and roll masterpiece, the birth of gospel folk rock ... or something

cold irons bound, heavy rocking dark hymn, from same fabulous year, 2000

that lucky old sun (2000), dylan as ballad singer

a very young dylan/two songs from don't look back, (outtakes, 1965)

si mohammed bel hassan el sudani

c'est le dernier des grands gnaouas, mort sans avoir fait un seul vrai disque (paul bowles a enregistré deux de ses chansons, je me suis contenté, ébloui, de l'écouter des heures entières en 1969/70)
trois versions de kakani bulila (bulila kakani)

dylan/what was it you wanted?/demo

sweet bob dylan early song from folk repertoire (1961)

lovely slow new version of it's all over now baby blue, november 7, 2010

tangled up in blue/it's alright ma (i'm only bleeding) (2000)

visions of johanna (2000)

all three songs are from his 2000 never ending tour (his very best year)

best dylan photograph (bernard gidel)

Blogonzeureux!: BOB DYLAN : Ballad of a thin man@
voir tout en bas de la page ... ... monk/skorecki, par bernard gidel

dylan & johnny cash/johnny cash & june carter/it ain't me babe

dylan/cash: a collage of cash's version and dylan's, giving a sort of fake stereo effect ... but it works, doesn't it?/ johnny cash & june carter's version (1970)

bob dylan/fabulous 2000 version of can't wait

tangled up in blue/ever so strange new gospel version (november, 2010)

lush life/robert wyatt (2010)/johnny hartman (1983)

from fabulous new cd (for the ghosts within), by wyatt/atzmon/stephen, comes this small masterpiece ... i dedicate it to billy strayhorn (who composed it), to johnny hartman (who made a masterpiece out of it), ... and to frank sinatra who desperatly failed trying to record it (i've got proof of this failure, but i can't put it on youtube, they already suppressed an account i had of more than 600 videos because i posted a "non official track" ) .... and of course for the ever young robert wyatt (in this new films d'occasion video, who somewhat managed to sing it in his very own personal minimalist way (even if he does fail to hit a note once in a while ... it only adds to the charm of this delicate version)

junior kimbrough & charlie feathers / release me

one of the rare missing links between blues and rock'n'roll: rockabilly legend charlie feathers plays with the bluesman who taught him guitar when he was a kid, the great jr kimbrough (films d'occasion productions)

famous senior dagar brothers, calcutta, 1957/rag todi (dhamar)

as important as bach's suites pour violoncelle seul ... ... senior dagar brothers (nasir mohinuddin dagar & nasir aminuddin dagar), are the only real dagar brothers ever to have recorded ... ... ... from brilliant and little known 1957 concert in calcutta, comes this fabulous dhamar from rag todi

isidore isou et guy debord ne sont pas d'accord sur chaplin (1952)

paris, décembre 1952

finis les pieds plats
cinéaste sous-mack sennett, acteur sous-max linder, stavisky des larmes des filles-mères abandonnées et des petits orphelins d’auteuil, vous êtes chaplin, l’escroc aux sentiments, le maître-chanteur de la souffrance.

il fallait au cinématographe ses delly ... vous lui avez donné vos œuvres et vos bonnes œuvres.

parce que vous disiez être le faible et l’opprimé, s’attaquer à vous c’était attaquer le faible et l’opprimé, mais derrière votre baguette de jonc, certains sentaient déjà la matraque du flic.

vous êtes « celui-qui-tend-l’autre-joue-et-l’autre-fesse » mais nous qui sommes jeunes et beaux, répondons révolution lorsqu’on nous dit souffrance.

max du veuzit aux pieds plats, nous ne croyons pas aux « persécutions absurdes » dont vous seriez victime ...en français service d’immigration se dit agence de publicité ... une conférence de presse comme celle que vous avez tenue à cherbourg pourrait lancer n’importe quel navet ... ne craignez donc rien pour le succès de limelight.

allez vous coucher, fasciste larvé, gagnez beaucoup d’argent, soyez mondain (très réussi votre plat-ventre devant la petite elisabeth), mourrez vite, nous vous ferons des obsèques de première classe.

que votre dernier film soit vraiment le dernier.

les feux de la rampe ont fait fondre le fard du soi-disant mime génial et l’on ne voit plus qu’un vieillard sinistre et intéressé.

go home mister chaplin.

l’internationale lettriste :
SERGE BERNA, JEAN-L. BRAU,
GUY-ERNEST DEBORD, GIL J WOLMAN

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les lettristes désavouent les insulteurs de chaplin

les membres du mouvement lettriste se sont réunis sur la base de nouveaux principes de connaissance et chacun garde son indépendance quant aux détails d’application de ces principes ... nous savons tous que chaplin a été « un grand créateur dans l’histoire du cinéma » mais «l’hystérie totale » et baroque qui a entouré son arrivée en france nous a gênés, comme l’expression de tout déséquilibre ... nous sommes honteux que le monde manque aujourd’hui de valeurs plus profondes que celles, secondaires, « idolâtres » de l’« artiste » .... les lettristes signataires du tract contre chaplin sont, seuls, responsables du contenu outrancier et confus de leur manifeste ... comme rien n’a été résolu dans ce monde, charlot reçoit, avec les applaudissements, les éclaboussures de cette non-résolution.

nous, les lettristes qui, dès le début, étions opposés au tract de nos camarades, sourions devant l’expression maladroite que prend l’amertume de leur jeunesse.

si charlot devait recevoir de la boue, ce n’était pas à nous de la lui jeter. Il y en a d’autres, payés pour cela (l’attorney général par exemple).

nous nous désolidarisons donc du tract de nos amis et nous nous associons à l’hommage rendu à chaplin par toute la populace.

d’autres groupes lettristes s’expliqueront à leur tour sur cette affaire, dans leurs propres revues ou dans la presse.

mais charlot et tout cela ne forment qu’une simple nuance.

JEAN-ISIDORE, MAURICE LEMAÎTRE, GABRIEL POMERAND

floyd tillman, willie nelson's one and only master/the last sad song

i believe he was as important a stylist as hank (williams) and lefty (frizzell)

marc bolan & t. rex/the slider (demo)

maybe his very best song, long forgotten (in its demo form, anyway)

willie nelson/opportunity to cry (original demo)

opportunity to cry/the original willie nelson demo (a masterpiece, under floyd tillman's extraordinary influence, 1962)

peggy lee & gordon jenkins/you go to my head, 1952 ... such perfection ...

sarah vaughan (1949, original version)... ... perfection ....

doris day/1949 ... same year as sarah vaughan ... perfection

first billie holiday version ... ... perfection ....

frank sinatra, 1960 version on nice' n' easy (capitol) ... .... perfection

louis armstrong & oscar peterson, 1957 .... .... perfection ...

second billie holiday version (late one, on verve) ... ... perfection .... ....

lena horne/julie london ... .... close to perfection ... ... ... (à suivre)

david ackles/down river (1971)

long forgotten folk singer (1937-1999), sort of an american tim buckley ... sorry i meant nick drake ... but much more moving and authentic ... ...

bo diddley/the animals (1964)/bo diddley (1955)/buddy holly (1963)

bo's original is pre-funky/buddy holly has style/the animals are pure rock'n'roll

bing crosby/perry como/bobby troup

from bing with a beat, his best record (1957)/films d'occasion productions

perry como (films d'occasion productions)/en réponse à Kapellmeister

the one and only minimal crooner, "mister julie london", bobby troup

country music cures everything/dick curless/no one will ever know

thanks to peter guralnick who helped me discover this country legend (the baron) from maine/(this is a late demo, just before he died)/ films d'occasion production

dick curless/lovesick blues/hank williams' lovesick blues

emmett miller's original lovesick blues (strangest and most personnal yodel ever)/ january 9, 1925)/films d'occasion production